Arco de violín

Antecedentes

Varios tipos de instrumentos musicales de cuerda, entre ellos el violín la viola y el violonchelo no se pueden tocar con éxito sin un arco y, por lo tanto, se denominan "instrumentos de cuerda con arco". Debido a que casi siempre se escuchan mientras están inclinados, el arco se considera una parte integral de su producción de tono, contribuyendo con su propio carácter y timbre individual. El uso de diferentes arcos en el mismo instrumento producirá como resultado una tonalidad correspondientemente diferente. La mayoría de los instrumentistas creen que la calidad del arco es tan importante como la del instrumento, por lo que los arcos finos se fabrican y seleccionan con sumo cuidado.

Historial

La práctica de usar un arco de algún tipo para hacer un sonido musical es tan antigua que su origen solo puede conjeturarse. El escenario más probable es que el antiguo arco de caza, su cuerda tratada con mezclas de cera y resina para mantener las hebras juntas, sirvió como instrumento o arco en diferentes contextos. A partir de este origen primitivo, el arco pasó por innumerables etapas de evolución. Los últimos y más importantes para nosotros en la actualidad son el llamado arco "temprano" y el arco "moderno". Todos los arcos de este tipo tienen cosas importantes en común:son palos cónicos de maderas especiales que se doblan permanentemente en un arco, y tienen una longitud de crin aplanada, estirada, bajo cierta tensión, de un extremo a otro del palo. Un extremo suele ser puntiagudo y el otro cuadrado y, por lo general, se ajusta con una pequeña porción elevada para sujetar y ajustar la tensión del cabello. El extremo puntiagudo de cada uno se llama "punta" y la parte elevada del otro extremo, la "tuerca", o más tarde, la "rana". (Los expertos no tienen claro cómo evolucionó este último nombre).

El arco temprano (a veces denominado arco "barroco") se basa en los diseños más antiguos y obvios, y tiene una curva que se aleja del cabello. Este tipo de arco fue de uso común hasta algún momento a principios del siglo XIX, cuando se comenzó a usar el arco moderno. Aunque su diseño hizo que estos arcos fueran ágiles y receptivos, su delicadeza no era adecuada para la presión necesaria para tocar más fuerte y con más fuerza. A medida que las salas de conciertos y las orquestas se hicieron más grandes, los instrumentos de la familia del violín recibieron modificaciones sutiles para adaptarse a las demandas de los grandes intérpretes. Sin embargo, no fue posible ninguna modificación para el arco temprano, y sufrió una rápida extinción a manos del arco moderno. Después del inicio del arco moderno, el arco temprano se convirtió en algo inaudito hasta que fue revivido a fines de la década de 1960 por entusiastas de la música antigua que buscaban recrear el ambiente de ese período de tiempo.

El arco moderno fue una revelación después de su introducción en Francia a finales del siglo XIX. A la familia Tourte generalmente se le da crédito por darle al arco moderno su forma final aceptada, al igual que Antonio Stradivari contribuyó a la fabricación del violín. La fabricación de arcos modernos alcanzó su punto culminante en París entre mediados del siglo XIX y mediados del siglo XX, y los arqueros vinieron de toda Europa para colaborar con los famosos talleres franceses y compartir su excelente reputación en la fabricación de arcos. Los mayores cambios en el moño moderno consistieron en invertir la curva de la barra en el cabello, para darle más tensión y resistencia; acortando la punta a un hacha en cuclillas forma para acelerar la flexión del palo; introducción de un ajustador de tornillo y ojo para un ajuste más fino del cabello; y la adopción de la madera de Pemarnbuco como madera estándar para el palo. Las posibles mejoras adicionales incluyeron la adaptación de una férula en la rana para sujetar el pelo, extienda todo el ancho de la rana, en cualquier tensión. Los creadores experimentaron con muchas modificaciones sutiles, incluida la construcción de palos con ejes redondos u octogonales, utilizando metales y materiales preciosos para los montajes e incorporando cambios sutiles en la dimensión y curvatura del palo. Hoy en día, los arcos finos se fabrican de la misma manera, si no exactamente de la misma manera, como lo hacían los artesanos que los diseñaron en Francia hace más de 150 años.

Materias primas

La elaboración del arco comienza con la selección y desbaste de las maderas y materias primas correctas. La madera de pemambuco es el tipo aceptado de madera a partir de la cual se forma la vara del arco. La madera de Pernambuco crece solo en la región del delta del Amazonas en un estado brasileño del mismo nombre. En realidad, hay varias subespecies de esta madera, muchas de las cuales están completamente extintas y otras que se acercan rápidamente a la extinción. Después de la cosecha, los troncos se cortan en tablas y luego en "espacios en blanco" que se cortan en el contorno aproximado que se asemeja al palo y su punta. El ébano de la rana se divide de las secciones transversales de los troncos en pequeñas cuñas que se asemejan a las dimensiones exteriores terminadas. Se prepara una hoja de plata u oro del grosor de los diversos accesorios de metal, y se prepara una varilla o taco redondo de ébano para hacer el cilindro del ajustador. La diapositiva de perla decorativa y los ojos de perla están hechos de láminas de concha de abulón o nácar especialmente fresadas, aserradas y limadas para obtener un tamaño y forma ásperos.

El
proceso de fabricación

Desbastar el palo

• 1 Desbastar el palo se refiere al proceso de tallar y cepillar el palo a sus dimensiones aproximadas terminadas. La pieza en bruto escuadrada de madera de Pemnambuco se sostiene Partes principales de un arco de violín. en la esquina de un banco, oa lo largo de una tabla especial, y cepillada a mano con planos especialmente diseñados, dando al palo su característica forma de octágono. Usando un dispositivo de calor directo, como una lámpara de alcohol o un quemador de gas, el palo se calienta lentamente hasta que se vuelve lo suficientemente flexible como para doblarse. Cuando esté listo, el palo se dobla en una curva aproximada o rugosa. Cuando se enfría, el palo se deja a un lado y comienza el trabajo en la rana.

Sacando la rana

• 2 La rana comienza con el modelado de los accesorios de metal. Varias piezas requieren soldadura, así como doblar y dar forma. La férula, muy parecida a un anillo semicircular, es una longitud semicircular de hoja de plata soldada a una plana. El botón del ajustador necesita uno o dos anillos plateados. Las otras partes metálicas incluyen un forro plateado, que tiene la forma de tres facetas de un octágono en un troquel de acero, para adaptarse a las tres facetas en las que entrará en contacto con la barra. Si la rana está diseñada con una placa posterior, la placa se forma y se dobla al ángulo de 90 grados de la parte posterior de la rana donde se incrusta.

  La cuña de ébano se recorta a lo largo y se cepilla fiel a su centro en todos los lados con un pequeño plano de bloque afilado. Los diversos herrajes metálicos se encajan en la rana en sus respectivos lugares. Aunque la fabricación comercial moderna utiliza maquinaria de fresado para realizar esta parte, los mejores constructores modernos no tienen problemas para realizar este trabajo a mano.

  El ajuste del metal a la rana comienza con la perforación de un orificio de 3 mm llamado "garganta" justo debajo del área donde se encuentra la férula. La férula se encaja en la parte más ancha de la garganta con un cuchillo y cinceles pequeños hasta que encaje al ras y nivelado. Los lados tienen forma cóncava con una gubia. La ranura para la corredera de perlas, con sus lados recortados a 20 grados, se rasurará a continuación con los cinceles. La cavidad para el cabello, llamada mortaja para el cabello, se perfora y se talla en la rana con un taladro de arco y un cincel. Luego, el forro se ajusta al borde estrecho del largo de la rana usando los cinceles. El revestimiento se ajusta a las tres caras superiores de la forma octagonal del palo y es la superficie de apoyo de la rana contra el palo. Una placa posterior de plata ahusada que se extiende desde la parte posterior de la ranura deslizante de la perla hasta la cara central del forro está incrustada en el extremo plano de la rana. A continuación, se le da forma a la rana con un cuchillo, limas y pequeños raspadores hechos de una fina lámina de acero. Las decoraciones, llamadas ojos, están incrustadas en los lados de la rana en este punto. Luego, la espiga de ébano para el botón de ajuste se forma por separado en un torno.

Colocando la rana en el palo

• 3 Una vez terminada la rana, el siguiente trabajo es colocarla en el palo desbastado. Esto se hace pinchando con tiza el revestimiento de la rana y frotándolo contra las facetas del palo en el punto donde la rana hace contacto. Mediante un proceso de marcar el palo de esta manera y cepillar, raspar y limar cuidadosamente las marcas, la rana entra en contacto adecuado con las tres caras inferiores. Luego, se perforan agujeros en el palo para el conjunto de tornillo y ojo que une la rana a la tuerca de latón al final del palo.

Terminando el palo y la rana

• 4 El primer paso aquí es colocar una placa de marfil en la cabeza o punta del arco. Se prepara una placa de marfil con una sección elevada para el ángulo recto del "pico" con una fina laminación de chapa de ébano a lo largo de su superficie interior. El marfil está pegado a la cara inferior de la cabeza.

  La forma de la cabeza se realiza con cuchillo y limas. Este trabajo suele seguir un modelo establecido y se realiza con los medios de un patrón o plantilla, que se traza y compara alternativamente con el tallado a medida que avanza. Los elegantes modelos de cabeza de los lazos clásicos suelen ser muy bonitos y han inspirado a conocedores de todo el mundo a coleccionarlos. Todos los grandes arqueros imprimieron su trabajo con su propio estilo personal, y los expertos son capaces de reconocer fácilmente la mayoría de los estilos importantes, cada cabeza es similar a la firma del fabricante. Una vez terminada la cabeza, se corta la mortaja para el cabello y se puede continuar con el acabado de la barra.

  El palo ahora debe llevarse a la dimensión final, un proceso llamado graduación. El palo se estrecha desde 3,5-5,0 mm justo detrás de la cabeza hasta 6,5-8,5 mm en el extremo del botón. Usando un calibre o calibre, el artesano cepilla hábilmente esta transición de grosor en la barra. Todo el proceso debe realizarse conservando la integridad de un octágono perfecto. La transición del octágono a la cabeza es más difícil y termina con las tres caras superiores convergiendo hacia arriba, las dos caras laterales se convierten en el lado de la cabeza y las tres inferiores en la parte posterior de la cabeza y los chaflanes (un corte de acabado fino, en un ángulo de 45 grados a los lados). Todo este trabajo se logra con el plano en el caso de las facetas, o con el cuchillo y la lima para el detalle de la cabeza. El palo se sostiene simplemente con la mano sobre una tabla plana o la esquina del banco de trabajo mientras se cepillan las facetas. La cabeza simplemente se sostiene en la mano mientras se termina.

  Si el palo se va a terminar redondo, como muchos, los bordes del octágono se cepillan después de la graduación, y el palo se redondea de esta manera a un área de aproximadamente 1.6-2.4 pulgadas (4-6 cm) frente a la rana. El área donde se sostiene el arco es casi siempre octogonal.