Figura de porcelana bisque
Antecedentes
La porcelana bisque es una vajilla de cerámica blanca sin esmaltar que es cocida, no porosa y translúcida. La industria actual de la porcelana bisque ha surgido a partir de cientos de años de experimentación con productos de arcilla e incalculables fuentes de inspiración artística. Los fabricantes de artículos de colección de porcelana bisque son unánimes en su enfoque de cada producto como una obra de arte. La calidad comienza con el diseño y se controla durante todo el proceso, que puede llevar varios meses desde que un artista esboza por primera vez un objeto de colección hasta que llega a manos de un coleccionista. Solo en la fábrica, una sola figura puede tardar más de una semana en producción, y su fabricación se analiza intensamente en cada paso del camino.
Historial
Los chinos fueron los creadores y primeros maestros del arte de producir porcelana. El dominio chino de la forma de arte los convirtió prácticamente en los únicos productores de porcelana durante cientos de años. La porcelana bisque se llamaba fan ts'u o porcelana torneada por los chinos, pero en otros lugares, también se la llama vajilla para galletas, vajilla pariana o vajilla sin esmaltar. Toda la porcelana se cuece al menos una vez. Originalmente, la etapa de galleta se refería a la porcelana después de su cocción inicial cuando era tan quebradiza que podía romperse con la presión de los dedos y permanecía porosa. Sumergiéndolo en el esmalte que fue absorbido por el material poroso preservó la porcelana. La segunda cocción hizo que el esmalte se fundiera o se fusionara con la arcilla y se volviera vitrificado o similar al vidrio. Esto difiere de la producción moderna de porcelana bisque, que es dura y duradera sin la adición de esmalte.
En Europa, la producción de porcelana bisque saltó a la fama a mediados del siglo XVIII. Los franceses realizaron bustos y retratos con forma de medallones en las fábricas de Sévres, Mennency-Villeroy y Vincennes. El francés Desoches y el artista alemán Rombrich modelaron placas de retratos de la vida en bisque y representaron sujetos griegos en marcos de hojas de laurel al estilo del inglés Josiah Wedgwood, quien logró agregar colores a la arcilla que se conservaron mediante la cocción en su Jasperware sin esmaltar. . A fines de siglo, varios escultores modelaban figurillas (generalmente de figuras clásicas o personajes ordinarios, incluidos niños idealizados, barrenderos y muchachas campesinas) en bizcochos. La popularidad del bisque parece deberse a la vulgaridad de la porcelana vidriada. Los colores hechos en este momento eran estridentes y chillones, y el efecto bisque era más suave y cálido. En la época victoriana, la porcelana bisque se usaba para hacer las cabezas y los brazos de las muñecas, y estas muñecas (tanto antiguas como modernas) forman otra rama de la industria de los artículos coleccionables de bisque. Las figuras hechas de porcelana vidriada y no vidriada se han mantenido altamente coleccionables desde el siglo XVIII a través de cambios en la moda y el estilo y con mejoras en el procesamiento.
Materias primas
Las materias primas necesarias para la fabricación de figuras incluyen yeso para moldes, arcilla de porcelana, piedra pómez y agua para pulir las piezas cocidas, pinturas o pigmentos especialmente creados para adaptarse a la intención del diseñador y materiales de embalaje. La arcilla de porcelana es una mezcla de caolín, feldespato y pedernal molido. El caolín es una arcilla fina de origen natural que se compone principalmente de silicato de aluminio. El feldespato es un mineral cristalino que también contiene silicato de aluminio, así como potasio, sodio, calcio o bario. El pedernal es cuarzo duro.
Diseño
La creación de una figura de porcelana comienza con la concepción de un artista. Quizás los ejemplos más conocidos son los niños con ojos de ciervo (cada uno con una lágrima cerca de un ojo) dibujados por el artista Sam Butcher y que aparecen en las figurillas de Precious Moments.
Después de que el artista ha dibujado o pintado un diseño, los maestros escultores usan arcilla húmeda para hacer modelos a partir de la obra de arte. Primero se hace un modelo en bruto, luego el escultor lo trabaja agregando y restando sutiles piezas de arcilla hasta completar el modelo. Idealmente, la escultura no solo tiene la forma correcta, sino que coincide con la intención o sentimiento original expresado en la obra de arte. Luego, la escultura completa se revisa y aprueba para la producción en masa.
El
proceso de fabricación
Hacer moldes
Los moldes de la escultura original se utilizan para hacer moldes de yeso para la producción de las figurillas. Los detalles transferidos de la concepción original del artista a la escultura original son a veces minúsculos y complejos, por lo que la escultura original se subdivide en múltiples partes para realizar un conjunto de moldes para su reproducción. A veces se requieren una docena de juegos de moldes para producir una sola figura. El proceso de fabricación de los moldes se realiza con mucho cuidado, por lo que la escultura original se duplica en las figuras de porcelana moldeada. El proceso de fabricación de moldes puede pasar por varios pasos, incluida la fabricación de moldes de muestra y moldes de caja, antes de que finalmente se produzca un molde de producción. Los moldes de producción de yeso se pueden reutilizar hasta 50 veces, pero cada uso le quita al molde un mínimo de detalle. Las fábricas de porcelana limitan el uso de los moldes para preservar la calidad de una figura a otra, por lo que a menudo se destruyen después de 30 o más fundiciones.
- 1 El yeso utilizado para hacer los moldes es altamente refinado para producir un polvo extremadamente fino que capturará la mayor parte de los detalles y suavizará las superficies acabadas. Se mezcla agua y yeso en polvo. Para eliminar las burbujas de la sopa, se usa una licuadora al vacío para extraer el aire atrapado.
- 2 El yeso licuado se vierte en un molde de caja para crear el molde de producción. El yeso solidifica en unos 20 minutos, pero su apariencia sólida es engañosa porque todavía contiene mucha humedad.
- 3 Los moldes de producción se secan al fuego durante aproximadamente 48 horas a una temperatura de aproximadamente 90 ° F (32,2 ° C). Los moldes de yeso seco se sujetan firmemente con correas de goma y están listos para la producción.
- 4 La arcilla de porcelana se prepara mientras se secan los moldes. La arcilla también se mezcla con agua hasta que se forma una lechada llamada barbotina. La barbotina se parece a una crema espesa y su color suele ser muy diferente del color final de la figurilla porque los procesos de cocción de la arcilla alteran su color.
- 5 Se deja reposar el molde relleno de barbotina mientras el molde de yeso absorbe el líquido de la arcilla. Después de unos 30 minutos, las superficies del molde tienen depósitos de arcilla que son lo suficientemente gruesos como para formar las partes de las figurillas. El deslizamiento que queda en el medio de esta parte de la figura se vierte.
- 6 El molde vuelve a reposar hasta que el molde de la figura se pueda sacar del molde de forma segura con un golpe suave. En esta etapa, la estatuilla es una colección de piezas de cerámica verde que aún no se han ensamblado ni cocido.
- 7 Los componentes de la figura todavía son algo flexibles. Se ensamblan utilizando más líquido como pegamento que se aplica con brocha. El objeto ahora se parece al producto terminado.
Terminando el greenware
- 8 En el siguiente proceso llamado acabado, todas las costuras se quitan suavemente, cualquier rastro del molde se alisa y se agregan detalles artísticos al material verde. Los artesanos completan el trabajo de acabado rápidamente porque la vajilla verde comienza a secarse tan pronto como se expone al aire.
La fabricación de figurillas bisque comienza como una concepción del artista que se modela en arcilla. Una vez perfeccionado el modelo, se utilizan moldes para hacer moldes de yeso. El material verde se moldea y luego se cuece.
- 9 Las figurillas luego se secan al aire completamente para permitir que la humedad se evapore antes de que se cuezan las piezas. Cualquier humedad que quede en la porcelana hará que se rompa en el horno.
Disparo
- 10 El horno bisque se utiliza para cocer objetos moldeados. Los objetos de colección se someten a una primera cocción en un horno de gas en el que se hornean a una temperatura de aproximadamente 2.300 ° F (1.260 ° C) durante 14 horas. Otros tipos de alfarería bisque se pueden hornear hasta por 70 horas para producir una pieza endurecida con un acabado sin esmaltar. La porcelana terminada es no absorbente, translúcida, vítrea y puede ser tan dura como el acero. Durante la primera cocción, el color de la vajilla verde también se transforma en el color final de la porcelana. Las impurezas presentes en la arcilla aparecerán durante la cocción y causarán decoloración, lo que requerirá que las piezas se destruyan. Durante la cocción, se produce la vitrificación, cambiando el color y la consistencia de la arcilla. Físicamente, la figurilla puede haber reducido su tamaño hasta en un 15%.
Pulido y pintura
- 11 Si el objeto de colección en particular debe tener un acabado suave y satinado, el siguiente paso en su producción es el pulido. Las figuras se colocan en un vaso muy parecido al dispositivo que se usa para pulir piedras preciosas. En este caso, la acción de volteo es muy suave ya que el agua y la piedra pómez fina pulen las superficies de las figuras.
- 12 El proceso de pulido tiene la ventaja adicional de que los pintores que trabajarán en las figuras a continuación tienen hermosas superficies imprimadas para su arte. Los pintores son muy hábiles, no solo en técnica sino también en capturar el espíritu de la figurilla. Sostienen hasta seis pinceles a la vez y aplican pigmentos especialmente formulados. La cerámica sin esmaltar se pule, se pinta y se cuece por segunda vez. a las figurillas. La pintura es un proceso de varios pasos en el que varios artistas utilizan diferentes habilidades, desde el trabajo de líneas finas hasta la pintura con aerógrafo. Los personajes pintados se inspeccionan antes de la cocción de decoración.
Segundo disparo
- 13 La segunda cocción, o decoración, utiliza un horno túnel calentado eléctricamente para fijar los pigmentos de forma permanente a la porcelana. Aunque no se aplica a la mayoría de los objetos de colección que se dejan sin esmaltar, algunos productos de porcelana se cuecen en una tercera o incluso cuarta cocción para endurecer el esmalte (en un horno de brillo) o endurecer las decoraciones de tipo relieve añadidas. Durante la cocción de decoración, las figurillas se hornean durante cuatro horas a una temperatura de aproximadamente 1300 ° F (704,4 ° C).
Control de calidad
El control de calidad atento es esencial para la producción de coleccionables detallados. Los materiales, en particular el yeso y la arcilla, se seleccionan, procesan, mezclan y utilizan con gran cuidado. Una arcilla de porcelana que contiene impurezas puede colorear un adorno cocido de color rosa brillante en lugar de blanco puro, desperdiciando todo el lote de engobe y figurillas cocidas. Las figuras en sí mismas suelen pasar seis o más inspecciones antes de ser enviadas. Los artículos verdes secados al aire se inspeccionan para verificar los detalles, el ensamblaje y la suavidad de las costuras y las huellas del molde. Después de la cocción, las piezas se vuelven a inspeccionar en busca de defectos. El pulido puede ser un proceso dañino, especialmente cuando pequeños pájaros o mariposas son parte de la figura. Se realiza otra inspección detallada después del pulido. A continuación, se aplican los pigmentos y las figuras se examinan minuciosamente inmediatamente después de pintar y nuevamente después de la cocción de decoración para garantizar que la calidad del color sea verdadera. Si se omiten los detalles pintados, la figura se puede volver a pintar y volver a pintar, pero cualquier error de detalle da como resultado la destrucción de la pieza.
Subproductos / Residuos
Los subproductos no son el resultado de la fabricación de figuritas de porcelana bisque, pero un solo fabricante puede producir cualquier número de líneas de productos utilizando los mismos procesos básicos. Las figuras están lejos de ser los únicos productos. Las campanas, los adornos, los marcos de fotos, las cajas de música, los platos y las piezas decorativas para decorar a menudo se fabrican con el mismo estilo que una línea principal de figurillas y con los mismos materiales. Algunos desperdicios son el resultado de un estricto control de calidad porque las figurillas que tienen incluso un ligero defecto se destruyen. Inevitablemente, también hay alguna rotura. A medida que se agregan nuevos coleccionables a una línea de productos, los productos antiguos se suspenden o retiran. Los moldes para los coleccionables retirados se destruyen y el artículo nunca se vuelve a producir.
El futuro
Los coleccionables de porcelana bisque son muy apreciados como regalos, coleccionables y decoración para el hogar. Muchas líneas de figuras inspiran una lealtad extraordinaria entre sus fanáticos. Por ejemplo, el Club de Coleccionistas de Precious Moments se estableció en 1981 y se ha convertido en la organización de este tipo más grande del mundo con más de 400.000 miembros. La industria de regalos y coleccionables, que recaudó $ 9.1 mil millones en 1997, se enorgullece de agregar toques individuales y artísticos de calidez a un mundo ajetreado. La moda y el gusto en constante cambio, combinados con la lealtad de coleccionistas acreditados, garantizan el futuro de las figuras de porcelana bisque, entre muchos otros tipos de objetos de colección.
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