Estatuto
Antecedentes
La escultura es un arte tridimensional y la estatuaria es una escultura asequible para todos. La estatuaria abarca lo sublime hasta lo ridículo, es tan familiar como los gnomos del césped rojo y verde y tan exótica la Victoria alada una escultura griega antigua exhibida en el Museo del Louvre en París, Francia. La disponibilidad de tiempo libre para pasar en nuestros patios y jardines ha aumentado el interés en adornar rincones tranquilos de jardines de flores con querubines, fuentes para pájaros y gárgolas. La misma estatuaria se puede usar en interiores como pisapapeles, decoración para la repisa de la chimenea, exhibición de pared u otra ornamentación. Proporciona un medio relativamente económico de hacer eco de un diseño o tema artístico en una habitación, establecer una atmósfera y generar interés en un espacio vacío.
La escultura fundida es el padre de la estatuaria, pero el proceso de hacer ambas es esencialmente el mismo. Las principales diferencias son que la escultura se produce en cantidades muy limitadas, los materiales como el bronce estatuario son más caros, las esculturas suelen ser de tamaño grande (prohibitivamente para el hogar promedio) y todos estos factores hacen que la escultura sea cara o, de hecho, invaluable. Las estatuas se funden con moldes y están hechas de cemento, yeso o resina; pero la escultura puede estar hecha de casi cualquier material o de muchos materiales, desde mármol y bronce hasta plumas y tapacubos. Cualquier método o material que agregue dimensión a la obra de arte tiene un valor potencial para el escultor. El acabado de las estatuas, al igual que la escultura, consiste en un acabado aplicado como el color o un acabado natural que permite que el verdadero color y la belleza del material se muestre o se realce mediante el lijado o pulido.
Historial
La escultura ha sido una forma de arte importante en todas las culturas que han evolucionado desde el Paleolítico. Sus tres dimensiones han permitido a los artistas interpretar personajes míticos o rendir homenaje a los reyes, y los materiales de construcción como el metal y la piedra son más duraderos y adaptables que el lienzo, el papel y la pintura. Las tendencias artísticas de la escultura siempre han mantenido el ritmo y la similitud con otros estilos, aunque su desarrollo también ha seguido la arquitectura, el llenado de grandes espacios y la idea de liberar la personalidad atrapada en la piedra.
La escultura de todas las grandes civilizaciones se ha copiado en la fabricación de estatuas. Las estatuas son tan antiguas como las esculturas, y estas mismas civilizaciones han apreciado estatuas para exhibirlas en jardines, patios y plazas públicos y privados, y decoración de interiores. La erupción del Vesubio en el 79 d.C. Conservó perfectamente el estilo de vida de los habitantes de Pompeya y Herculano, y sus casas y jardines albergaron estatuas ornamentales.
El surgimiento de civilizaciones en Europa y Asia produjo nuevos estilos de estatuaria, pero, periódicamente, renació el interés por las formas y estilos antiguos, por lo que la estatuaria ha ayudado a preservar y personalizar los frisos de mármol del Partenón y las estatuas de arcilla de las primeras dinastías chinas. En la América moderna, las casas particulares pueden presentar una decoración gótica francesa, gracias a los fabricantes de estatuas que reproducen las grandes obras de la época en formatos asequibles.
Los extensos jardines de los palacios reales y parques de muchas culturas han incluido la exhibición de fuentes y esculturas. Reproducción Las estatuas se funden con moldes y están hechas de cemento, yeso o resina. a través de la estatuaria permite que los espacios pequeños se llenen con obras de arte similares que agregan personalidad, fantasía e incluso conocimiento académico en una escala más razonable. El renacimiento del interés por la jardinería ha ayudado a estimular el entusiasmo por las estatuas en relieve que pueden montarse en las paredes o insertarse entre los adoquines, así como las estatuas de pájaros, conejos, hadas y otros habitantes reales e imaginarios de los bosques.
Materias primas
Los materiales para la estatuaria del hogar consisten en aquellos para hacer moldes y aquellos para la escultura propiamente dicha. Los moldes flexibles se utilizan para fundir estatuas, a diferencia de los moldes de desecho (que se usan una vez y se desechan) o los moldes de piezas (que se construyen en secciones) para hacer esculturas. Los moldes están hechos de caucho o silicona, según el material que se va a moldear. Las estatuas de cemento y yeso se crean a partir de moldes de goma, y las estatuas de resina requieren moldes de silicona. Ambos materiales se pueden moldear con diferentes acabados de superficie, pero se pueden quitar de forma más limpia de sus respectivos tipos de estatuas.
El cemento, el yeso y la resina para hacer estatuas se mezclan en líquidos agregando agua limpia a los componentes en polvo suministrados por fabricantes especializados. El grado, el color seco y la finura de los polvos afectarán la apariencia del producto final. Se eligen cuidadosamente y pueden ser muy diferentes de un estilo de estatua a otro. El yeso se usa para hacer estatuas solo para el interior, pero el cemento y la resina se pueden hacer para uso en interiores o exteriores. Los aditivos se mezclan con la resina sintética o de poliéster en particular para hacerla duradera, darle las propiedades para soportar temperaturas extremas y hacerla no porosa para que la humedad no penetre y cause daños durante las heladas y el congelamiento. A veces, la fibra de vidrio se mezcla para agregar resistencia; la resina se denomina entonces resina de poliéster reforzada con fibra de vidrio o GRP. Las estatuas hechas de cemento enriquecido a veces incluyen polvo de mármol y se dejan sin terminar para que la estatua tenga la textura natural del cemento.
Diseño
Los diseños de estatuas caseras se originan en tres fuentes. Los moldes antiguos hechos para esculturas originales y para fabricantes de estatuas que han cerrado su negocio a veces están disponibles para su compra. Los fabricantes de estatuas contratan artistas para diseñar estatuas basadas en el arte existente; estos diseñadores son básicamente copistas, pero son expertos en el proceso de dibujar, modelar piezas de arcilla a partir de sus bocetos y hacer moldes a partir de esos modelos. Este tipo de diseño requiere habilidades para proporcionar e interpretar el arte original y reproducirlo. Los diseñadores de reproducciones también miran las fuentes antiguas con ojos modernos y, a menudo, adaptan un trabajo antiguo a los gustos modernos. Por último, los fabricantes de estatuas encargan a los diseñadores la creación de obras originales. Al igual que los especialistas en reproducción, estos diseñadores también conocen los procesos de modelado y moldeado de moldes para esculturas, y utilizan fuentes o temas antiguos y nuevas tendencias en la decoración del hogar y el jardín para crear obras originales.
El
proceso de fabricación
- Para obras de arte originales y algunas reproducciones, el proceso puede comenzar con un boceto a partir del cual el artista hace un original o modelo de arcilla o yeso. Por lo general, este paso se completa en el proceso de diseño para que el fabricante pueda ver la pieza tridimensional, revisarla y aprobarla, y comprometerse con la fabricación a gran escala. Cuando el trabajo se revisa, modifica (si es necesario) y se aprueba, se hace un molde a partir del modelo esculpido.
- Usando el molde hecho especialmente a partir de un diseño original o un molde existente que puede haber sido removido varias generaciones de su original, se vierte en el molde resina líquida, yeso o cemento. Aunque cada estatua se hace individualmente, se utilizan muchos moldes para el mismo diseño para reproducir varias estatuas al mismo tiempo. Los moldes se almacenan en salas con temperatura y humedad controladas durante 24-72 horas, dependiendo de la configuración de la pieza. No se aplica calor, por lo que esto se denomina estatuaria de "curado en frío".
- Cuando la estatua se haya secado parcialmente, el molde se retira con cuidado. Esto es posible porque el molde flexible se puede quitar de los detalles complejos y las áreas socavadas de la estatua sin dañar la estatua ni el molde. El molde se puede limpiar y reutilizar. La estatua se almacena nuevamente en una sala de secado para ser completamente curada o deshidratada. Este paso también toma de 24 a 72 horas dependiendo del material, tamaño y complejidad del diseño de la pieza. Las estatuas secas se inspeccionan antes de que comiencen los procesos de acabado.
- El acabado implica dos fases de lijado para la mayoría de los diseños de estatuas. Las estatuas de cemento enriquecido y otras piezas con apariencia rugosa no se lijan en absoluto o se lijan una vez antes de imprimar. Las estatuas con el mejor acabado se lijan, luego se pintan con imprimación y se lijan por segunda vez. Las estatuas se inspeccionan antes de pintarlas porque la calidad del acabado lijado afectará la calidad del trabajo de pintura y la apariencia final.
- Las estatuas del mismo color se pintan en lotes en la sala de pintura. Las pistolas de pulverización se utilizan para aplicar los colores más populares. La mayoría de los fabricantes de estatuas harán acabados personalizados o pintarán estatuas a pedido del cliente; en este caso, las estatuas se pintan individualmente en pequeñas estaciones de trabajo. Las estatuas pintadas se dejan secar durante la noche.
- Las estatuas se trasladan al departamento de embalaje y envío, donde las pequeñas se embalan en cartón y los modelos más grandes se embalan en madera. Se almacenan pendientes de envío.
Control de calidad
La fabricación de estatuas es un proceso de fabricación manual, por lo que las oportunidades para inspeccionar la calidad del producto ocurren durante toda la producción. El control de calidad se practica primero al elegir a los artistas que diseñarán las estatuas y luego al aceptar los diseños para la producción. Se revisan los moldes iniciales, los moldes preparados y las estatuas secas. Las estatuas lijadas e imprimadas también se inspeccionan cuidadosamente porque estas preparaciones antes de pintar son críticas para el aspecto de las estatuas terminadas. La pintura se observa durante el proceso y se inspecciona después de que la pintura se haya secado.
Subproductos / Residuos
Los fabricantes de estatuas producen muchas variedades de estatuas para uso interior o exterior y en muchos estilos artísticos. El desperdicio es mínimo. La calidad del yeso, la resina y el cemento utilizados para la estatuaria evita las burbujas de aire y otros defectos, por lo que pocas de las estatuas tienen que ser destruidas debido a errores descubiertos después de haber sido fundidas. Los moldes de goma y silicona son duraderos. Las observaciones cuidadosas durante la fabricación también limitan el desperdicio.
El futuro
El fuerte futuro de Statuary se basa en su pasado. Los museos del mundo albergan una variedad de obras de arte que se pueden reproducir a tamaño completo, en versiones más pequeñas y en adaptaciones modernizadas para todos los gustos. Otras fuentes de inspiración esculpida, como las gárgolas de las grandes catedrales y edificios públicos de Europa, multiplican aún más las posibilidades. El interés por la escultura se ve impulsado por las tendencias en constante evolución en la decoración de interiores, la popularidad de la jardinería como pasatiempo y la fascinación por el arte. La producción en masa de estatuas para el hogar y el jardín crea arte asequible que puede colocarse en el escritorio o agregar personalidad a una pasarela de piedra o césped.
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