Flauta

Antecedentes

Una flauta es un instrumento musical que produce sonido cuando una corriente de aire se dirige contra el borde de un agujero, lo que hace que el aire dentro del cuerpo del instrumento vibre. La mayoría de las flautas son tubulares, pero algunas son globulares o de otras formas. Algunas flautas se tocan soplando aire en una boquilla, que dirige el aire contra el borde de un agujero en otro lugar de la flauta. Estos instrumentos, conocidos como flautas de silbato, incluyen el registrador tubular y la ocarina globular. Otras flautas se tocan soplando aire directamente contra el borde del agujero.

Algunas flautas se sostienen verticalmente y se tocan soplando aire contra el borde de un agujero en el extremo de la flauta. Estos instrumentos incluyen flautas de bambú japonesas y la flauta de pan. La flauta de pan, también conocida como siringe, consta de varias flautas verticales de varios tamaños unidas.

Otras flautas se sostienen horizontalmente y se tocan soplando aire contra el borde de un agujero en el costado de la flauta. Estos instrumentos, conocidos como flautas transversales, incluyen la flauta moderna utilizada en las orquestas.

Historial

Las flautas existen desde tiempos prehistóricos. Algunos científicos creen que un fragmento de un fémur de oso de las cavernas que contiene dos agujeros, descubierto en Eslovenia en 1995, forma parte de una flauta utilizada por los neandertales hace más de 43.000 años. Las flautas fueron utilizadas por los sumerios y los egipcios hace miles de años. Algunas flautas egipcias antiguas han sobrevivido, conservadas en tumbas por el clima árido del desierto. Este instrumento egipcio era una flauta vertical, de aproximadamente una yarda (0,9 m) de largo y aproximadamente 0,5 pulgadas (1,3 cm) de ancho, con entre dos y seis orificios para los dedos. Las versiones modernas de esta flauta todavía se utilizan en el Medio Oriente en la actualidad.

Los antiguos griegos usaban flautas de pan, probablemente influenciados indirectamente por versiones chinas más sofisticadas. La flauta transversal se utilizó en Grecia y Etruria en el siglo II a. C. y luego apareció en India, China y Japón. Las flautas casi desaparecieron de Europa después de la caída del Imperio Romano, hasta que las Cruzadas pusieron a los europeos en contacto con los árabes. Las flautas verticales se extendieron desde Oriente Medio hasta Europa y todavía se utilizan en los Balcanes y las regiones vascas de España y Francia. Las flautas transversales se extendieron desde el Imperio Bizantino hasta Alemania, luego aparecieron en España y Francia en el siglo XIV.

Durante el Renacimiento, las flautas transversales consistían en cilindros de madera de varios tamaños, típicamente hechos de boj, con un tapón de corcho en un extremo y seis orificios para los dedos. A finales del siglo XVII, la familia Hotteterre, destacados fabricantes de instrumentos franceses, rediseñó la flauta transversal. En lugar de un solo cilindro, la flauta consistía en una articulación de la cabeza, un cuerpo y una articulación del pie. Las flautas modernas todavía se fabrican en estas tres partes básicas. La nueva flauta también tenía una sola tecla agregada, lo que permite tocar más notas. Después de 1720, el cuerpo a menudo se dividía en dos partes de diferentes longitudes, lo que permitía ajustar la flauta para tocar en varias tonalidades musicales. En 1760, los flautistas londinenses agregaron tres tonalidades más, seguidas de dos tonalidades adicionales en 1780 y dos más en 1800.

La flauta transversal fue completamente rediseñada a mediados del siglo XIX por el fabricante de instrumentos alemán Theobald Bohm. Bohm cambió la posición de los agujeros y aumentó su tamaño. Debido a que los nuevos agujeros eran imposibles de alcanzar con los dedos, se agregaron nuevos mecanismos para cubrirlos y descubrirlos según fuera necesario. El sistema Bohm todavía se utiliza en flautas transversales modernas.

Materias primas

Algunas flautas modernas están hechas de madera que produce un sonido diferente al de las flautas de metal. Estas flautas de madera generalmente tienen llaves y mecanismos de metal.

La mayoría de flautas están hechas de metal. Las flautas menos costosas, destinadas a los estudiantes, pueden estar hechas de aleaciones de níquel y otros metales. Las flautas más caras pueden estar recubiertas de plata.

Las almohadillas adheridas a la superficie de las teclas para tapar los agujeros están hechas de corcho y fieltro. Los resortes que proporcionan tensión para sujetar las llaves firmemente contra los orificios pueden estar hechos de acero, bronce u oro. Los pasadores y tornillos que mantienen unido el mecanismo están hechos de acero. La boquilla, que contiene el orificio por el que se sopla el aire, puede estar hecha del mismo metal que el resto de la flauta, o puede estar hecha de otro metal, como platino.

Diseño

Cada flauta es una obra de arte elaborada individualmente. El flautista debe considerar las necesidades del músico que usará la flauta. Los estudiantes necesitan instrumentos relativamente económicos pero fiables. Los músicos profesionales deben tener instrumentos de muy alta calidad, a menudo con cambios especiales en las teclas para adaptarse a necesidades especiales.

La parte más individual de una flauta es la articulación de la cabeza. Los músicos profesionales a menudo prueban varias articulaciones de la cabeza antes de seleccionar una que produzca el sonido que prefieren. Las articulaciones de la cabeza a menudo se fabrican para satisfacer las demandas especiales de los músicos individuales.

El material del que está hecha una flauta altera mucho el sonido que se produce. Las flautas de madera producen un sonido oscuro. Las flautas de plata producen un sonido brillante. El grosor del metal utilizado para hacer una flauta también altera el sonido que produce, además de cambiar el peso del instrumento. Todos estos factores pueden influir en el diseño de una flauta preferida por un músico en particular.

Una flauta puede estar decorada de forma elaborada. La apariencia física de una flauta es una consideración importante para los músicos profesionales que actúan en público. Es probable que los diseños más detallados se encuentren en las flautas de calidad profesional. El proceso de formación de estos diseños, conocido como persecución, requiere la habilidad de un artista experimentado y hace que la flauta individual sea un instrumento verdaderamente único.

El
proceso de fabricación

Dar forma a los componentes

Una flauta está hecha de cientos de componentes, que van desde el cuerpo relativamente grande hasta pasadores y tornillos diminutos. Aunque algunos de los componentes pequeños son intercambiables y se pueden comprar a fabricantes externos, la gran mayoría de los componentes deben moldearse individualmente para cada flauta.

• 1 Las primeras flautas se fabricaban con llaves forjadas a mano. El método moderno suele ser la fundición a presión. El metal fundido se fuerza a presión en troqueles de acero. Se puede hacer un grupo de llaves conectadas en una sola pieza. Alternativamente, las llaves individuales pueden ser estampadas con una máquina de estampación pesada y luego recortadas.

Ensamblar las claves

• 2 Los componentes que formarán las teclas están sumergidos en una solución de fundente, que contiene varios químicos que protegen el metal y ayudan en el proceso de soldadura. Luego, los componentes se sueldan juntos en llaves. También están soldados a otros componentes que moverán las teclas. Luego, las teclas se limpian en una solución que elimina la grasa y el exceso de fundente. Las llaves limpias se pulen e inspeccionan. Las llaves para flautas económicas se pueden colocar en una máquina giratoria, donde la fricción y la agitación de los gránulos en un tambor giratorio pulen el metal. Las claves más caras a menudo se pulirán individualmente.
• 3 Las teclas están provistas de almohadillas hechas de capas de corcho y fieltro. El corcho se corta al tamaño adecuado y se adhiere a la superficie del Las flautas se componen de cientos de componentes, que van desde el cuerpo relativamente grande hasta pasadores y tornillos diminutos. Las teclas están fundidas a presión y equipadas con almohadillas hechas de capas de corcho y fieltro. Los agujeros de tono se forman en el cuerpo de la flauta tirando y rodando o cortando y soldando. En el método de tirar y enrollar, los orificios se perforan en el tubo y una máquina tira del metal de los bordes del orificio y lo enrolla alrededor del orificio para formar un anillo elevado. Si los orificios de tono se van a cortar y soldar, se sueldan anillos de metal troquelados a los orificios de perforación. clave que cubrirá el agujero de tono. El fieltro se corta y se adhiere al corcho, creando una cubierta protectora.

Formando los agujeros de tono

Los agujeros de tono se forman en el cuerpo de la flauta. Están formados por un proceso de tirar y enrollar o por cortar y soldar. Cualquiera de los procesos requiere una gran precisión para garantizar que los orificios de tono estén ubicados en la posición correcta y sean del tamaño correcto.

• 4 En el método de tirar y enrollar, los agujeros se perforan en el tubo. A continuación, una máquina especial extrae el metal de los bordes del orificio y lo enrolla alrededor del orificio para formar un anillo elevado. A continuación, se suaviza el agujero de tono.
• 5 Si los agujeros de tono se van a cortar y soldar, los anillos de metal se cortan con troquel de la hoja de metal. Luego, los anillos se limpian y pulen. Se perforan agujeros en el tubo y los anillos se sueldan alrededor de los agujeros para formar los agujeros de tono.

Montaje de las teclas

• 6 varillas que sostienen las teclas están soldadas al cuerpo de la flauta. A continuación, las llaves se unen a las varillas con pasadores y tornillos. Los resortes están unidos para proporcionar tensión para sostener las almohadillas de corcho y fieltro firmemente contra los orificios del tono hasta que se levantan cuando el músico opera las teclas.

Finalizando

• 7 La boquilla tiene forma y está soldada a la articulación de la cabeza. La articulación de la cabeza, el cuerpo y la articulación del pie se unen y ajustan. El músico debe poder montar y desmontar la flauta fácilmente, pero los accesorios deben estar ajustados. La flauta se prueba para determinar la calidad del sonido. Luego se desmonta, limpia, pule y empaqueta en una funda protectora especial.

Control de calidad

La inspección constante de cada parte de la flauta durante el proceso de fabricación es fundamental para garantizar que el instrumento produzca el sonido adecuado. A medida que el instrumento se mueve de una posición a la siguiente en la línea de montaje, se revisa la mano de obra.

El tamaño, la forma y la posición exactos de las teclas y los orificios de tono deben ser precisos para garantizar que encajen correctamente. Un músico experimentado toca el instrumento completo para asegurarse de que produce el sonido correctamente. Debido a que los músicos profesionales a menudo hacen demandas especiales a las flautas, los fabricantes de flautas a menudo hacen pequeños ajustes en las flautas para satisfacerlas.

Gran parte de la responsabilidad de mantener la calidad de una flauta recae en el músico. El mantenimiento de rutina a menudo evita que se desarrollen fallas. Cada vez que se ensambla la flauta, las superficies de conexión del La mayoría de las flautas están hechas de metal. Las flautas menos costosas, destinadas a los estudiantes, pueden estar hechas de aleaciones de níquel y otros metales. Las flautas más caras pueden estar recubiertas de plata. Todas las flautas se ensamblan individualmente y se prueban antes de la venta. Las juntas y el cuerpo deben limpiarse para evitar el desgaste causado por la suciedad y la corrosión. El interior de la flauta debe limpiarse cada vez que se toca para eliminar la humedad, lo que podría hacer que las almohadillas se hinchen de modo que ya no encajen en los agujeros de tono. Es necesaria una lubricación cuidadosa de las teclas con un lubricante especial aproximadamente cada tres a seis meses para que sigan funcionando sin problemas.

El futuro

Se han realizado muy pocos cambios en el diseño básico de la flauta transversal moderna desde mediados del siglo XIX. Los flautistas seguirán encontrando formas de hacer cambios pequeños pero críticos en instrumentos individuales para satisfacer las necesidades de los músicos individuales.

Dos tendencias aparentemente opuestas apuntan al futuro de la fabricación de flautas. Muchos intérpretes de música de los períodos renacentista, barroco y clásico prefieren usar flautas que se asemejen a los instrumentos que se usaban en esa época. Se cree que estos instrumentos son más adecuados para la música antigua que las flautas modernas, que se desarrollaron durante el período romántico. Por otro lado, muchos intérpretes de jazz, rock y música experimental utilizan dispositivos electrónicos para alterar los sonidos de las flautas de nuevas formas. A pesar de estas dos tendencias, es probable que el instrumento diseñado originalmente por Theobald Bohm domine la fabricación de flautas durante muchos años.